文化是基石，人才是关键。人才培养是高等学校最根本、最重要、最具有标识性的职能，是大学教学之本。为进一步推进我院专业内涵发展，提升专业建设质量，加强师生对“教”与“学”的深入思考和研讨，2023年10月14日，由设计系高智勇副教授、杨青副教授组织，22级设计学黄雯婷、卢杉等同学共同策划，“知者创物——武汉大学城市设计学院首届素描艺术展”于武汉大学城市设计学院拉开帷幕。
在素描艺术展”的开幕式上，副院长、设计系主任邓俊发表了演讲。他指出，这次展览是城设首届素描艺术展，意义非凡，同学们更应该把握机会，探究精微素描的研究方向，寻找新颖的绘画素材。邓俊老师肯定了同学们的技术水平，并鼓励同学们继续努力，从交叉学科的方向思考作品，进而养成分散性的学习思维。
黄敏副院长发言：“我很羡慕同学们，可以在这样美丽的环境中学习，可以享受这么丰富的学习工具与资源……”在传授专业知识的同时，学院和老师们也尽可能给设计系学生们提供一个良好的创作环境。
杨青副教授对同学们的学习情况进行了总结，讲述了作品创作期间的故事，作为指导老师，她看着同学们一点点进步，见证了同学们从小画到全开大画的成长。
最后，高智勇老师对此次展览的办学目的进行了总结，他强调精微素描注重综合素质的培养，作品体现主题性、故事性的前提是作者灌注足够的心血。
大门由黄敏、邓俊老师开启
老师合照
素描艺术展的名称是“知者创物”，出自《考工记》，指知通智，意思是造物包括精微素描都是具有创造性的。这代表了老师们的希望和期许，希望同学们在学习过程学会观察、思考，得以进步、获得成绩。这是技艺的进步，也是人生的修行。
黄雯婷：
从最开始对精微素描的一无所知，到自己设身处地地开始学习、钻研到自己进行精微素描的绘画，再到筹划这次素描展，确实是经历了很多，现在回想，当时每一次被精微素描折磨的烦闷，都是让我更好认识精微素描的契机。
指导老师：高智勇、杨青
作品介绍：外婆的板凳上永远承载着儿时的点点滴滴，板凳的斑驳中依稀看见外婆脊背日渐弯曲的弧度，破碎的沉砖揉杂着隐约残损的记忆，堪堪拼合，重叠在坚韧的凳背。凳脚撑起沉砖和记忆的重量——在外漂泊茫然之时，不妨回首，想起外婆的板凳，是否会有所启发呢？
崔琳璐：
我认为，这次精微素描展办得很有意义。绘画，是人生的第二门语言。在精微素描的绘制中，通过对事物的仔细观察与细致描绘，画者在作品的诞生中寻到内心的宁静与源源不断的新的思考。“画素描是从我们看不见的东西开始，而以看得见的东西解释”，不同作品源自不同的情感，而观众总能在不同情感中找到一份能产生共鸣的、让自己能感受到喜怒哀乐的。而举办这次展览也很好地将大家的个性与故事展示给了大家。感谢各位老师的细心指导与大力支持。
指导老师：杨青、高智勇
作品介绍：青花瓷作为中国传统陶瓷工艺的代表，被摆放在代表现代化快节奏社会的快递盒中，呈现出传统和现代审美的碰撞，营造出具有时代气息的艺术作品。青花瓷蕴含着的中国文化，用具有现代意义的纸箱与气泡将这份美好传递给每个人，意味着在现代快速发展的社会中，我们需要积极地将中华文化传承下去。
卢 杉：
绘制精微素描需要细心和耐心，每一笔都得精确控制，还需要注意多个部分的关系。远近与虚实、细节与整体不仅是我的作品所展示的内容，也是我们学习之路上永恒的思考题，既要专注当下，更要展望未来。精微素描不仅是一种画法技巧，更是一种心态体现。当然，能够和大家分享成果是一件很开心的事情，从策展、布展到展出，老师和同学们都付出了很多心血，大家辛苦啦!
指导老师：杨青、高智勇
作品介绍：本作抓住了保鲜膜透明轻薄的特性，拟作时代浪潮之中遮挡视线、捂住口鼻的无形之手，看似无形却让人窒息。不因一叶障目，而不识神秀岱宗；不为一朝风月，而不解万古长空。若想于混沌中清醒，处乱世而独立，纵使失明哑口，也必须保持内心明朗、意志坚定，真相终将显现，光明必定到来。
邓彦邦：
很荣幸参与此次《知者创物》素描展，作为学生，能过在学院这个平台上展出自己的作品让我很高兴，我也通过此次展览能够很好的欣赏其他同学的作品和创作心得。我也能在展览上找到自己画面的不足，学习其他同学更加优秀的表现技法。除此之外，展览之前的布展活动对我而言也是一个不可多得的锻炼，能让我在今后的学习生活中更好的策划类似活动。
指导老师：高智勇、杨青
作品介绍：我常常抱怨自己不够幸运，没有完美的机遇站在大众的聚光灯下，没有天作的缘分在人海中遇到和自己相爱的人。
2022年末，长江鱼量达到九亿尾，它被捕捞上岸，被制成鱼干，又极其巧合的来到我的面前，我为它作画，以此来纪念我们的相遇，这是我莫大的荣幸。
但是我的幸运，又正好是它的不幸，它本该在浩浩长江之中从容出游，我本该在泛泛琐事中孤独度日。但事实却已然不同。
事已至此，我是它的灾星，而它却是我的锦鲤。
文字 卢 杉 黄雯婷 崔琳璐 邓彦邦
图片 黄雯婷 崔琳璐 卢 杉 邓彦邦
排版 张定宇
